电影《何以为家》观后感范文 篇一：
若你无以为家，愿你被温柔以待。
一口气看完《何以为家》，重重地舒了一口气，忽然就想起周杰伦一首叫《止战之殇》的老歌，脑海中浮现出战乱贫困、超生堕胎、偷渡、制毒磕药、宗教桎梏……令人生畏生厌的种.种词汇。
影片的剧情没有俗套地刻意营造跌宕起伏感，倒是清晰易懂，不落窠臼。制作也不是什么大手笔，大编制，场面赤贫，尘土飞扬，平铺直叙地铺展出中东底层贫民的地狱生活状态。
影片选择在4月30日国际不打小孩日的前一天上映，也是显得意味深长。
用棍棒打人固然疼痛，可是要想制造扎心地痛感，还得是用最不起眼的小针。这位叫拉巴基的导演用细如牛毛的暴雨梨花针扎观众的心，让人处于如鲠在喉和为之动容的边缘地带，左右为难，削磨人心。
12岁的小男主赞恩站上法庭起诉自己的父母，在战祸蔓延、秩序混乱的中东贫民窟地区，这本身就是一件让人不可思议的事情。在他的家中，他在孩子中排行老大，兄弟姊妹5人和父母一起在晦暗潮湿的破出租房内鸡飞狗跳地生活。当他得知他未成年的妹妹要卖给开杂货铺的渣男时，他机智地为妹妹收拾好细软，从杂货铺偷了方便面，准备让妹妹逃跑，结果当然以失败告终。而赞恩除了习以为常地遭受父母的毒打和谩骂，别无出路。家中有个两三岁的弟弟，父母用铁链子拴住他的脚，作为“看孩子”的便捷方式，无异于拴了只小狗。这个画面在后面还和赞恩用绳子拴住黑人“弟弟”一只脚有呼应。不得不说的是，孩子们的眼神、表情和动作，真实饱满的演技真是无情地吊打我们的流量花瓶和鲜肉娘炮之流。
帮助妹妹逃跑失败，赞恩索性自己离家出走，在车上遇到一个cos蜘蛛侠失败的游乐园小丑“蟑螂侠”，他临时叫停巴士，追着小丑老头来了一个游乐场，追丢了小丑，他百无聊赖地费力地扒开了游乐场一个娱乐转盘顶部的女人偶的上衣，一对硕大的乳房露了出来，毫无弹性和光泽，赞恩却被自己的调皮逗笑了，这种荒诞无稽和残酷现实对比强烈，充满讽刺意味。被逗笑了的还有在游乐场楼上的餐厅不认真擦玻璃，同样没有合法身份的非洲女清洁工。她把和渣男未婚先育正在哺乳的孩子藏在洗手间的一个被她谎称坏了无法使用的小隔间里，抽空还要插上门给孩子喂奶，防止孩子的哭声被发现，再搞丢她通过在脸上拙劣地描画痦子以匹配假护照上的相片，以此来伪造身份而继续那得来不易的清洁工作。下班时再把孩子放在逛菜市场的大妈常用的手拉车里，拉出门去。赞恩想通过她找工作，结果没有合适的工作，他尾随女工回家，女工给他做了炒饭，像母亲一样给他和自己的孩子一起洗澡。女工把奶水挤好，将信将疑地把婴儿托付给赞恩在家照料。他们的出租板房有一扇窗户，房东对窗户传出来的哭闹声和油烟味是不时咒骂，赞恩用一面镜子，反射出隔壁家电视演的动画片，逗得婴儿咯咯直笑。这扇窗，代表着光明，代表着自由，代表着和谐家庭的宠爱，代表着他本该享受的童真童趣，代表着令人向往的崭新的世界啊![本内容由 西西作文 WWw.Xiandiaoyu.com 整理]
女工因为身份败露被拘留后，赞恩又干起了伪造处方购买药品，自制“汽水”沿街叫卖赚钱的老本行，一是给“弟弟”买奶粉，再是攒钱寻找女工“妈妈”，移民瑞典。贩卖过程中他被小混混欺负，殴打，但是都没有气馁，也没有放弃，甚至去露天菜场打听女工“妈妈”的下落。攒了一点钱藏在出租屋铁床的空心床腿里，又被黑心房东换锁逐出，在攀爬到山腰期待阳光之时，被命运的大手一巴掌抡回了地平线上。他欲哭无泪，生无可恋。寻而不得之后，他终于把“弟弟”托付给了他认为的好人，实际上是露天菜场假装开小卖部的护照黄牛。在黄牛那一蓝一棕的眼中，他“弟弟”是一只可以标价的“兔子”。赞恩以为自己已经耗光了所有力气，所有道义，但实际上他却贩卖了他小心翼翼宁愿自己不吃饭也要照顾和心疼的黑人“弟弟”。为了领到救济奶粉和纸尿裤，身为白人的他说那是他亲弟弟，妈妈怀弟弟时每天都喝一大壶咖啡，所以弟弟颜色比较深，叫人心不心疼啊?
双线叙事又拉回他的原生家庭，准备回家偷拿身份证办理护照的他得知他被卖“作对”的妹妹，因为早孕出血死在医院门口，发疯般地拿着长刀教训了那个买走他妹妹的杂货铺渣男老板，从后期法庭上的剧情推测，坐着的杂货铺老板残废了，不知道是几条腿断了。当然，赞恩判刑入狱，在那个妖魔鬼怪盛行的混乱社会中，他的最后一根稻草被压断了。
狱中偶遇女工“妈妈”，一碰头赞恩得知了事情始末，自己的“弟弟”被自己亲手给卖了。最后案件告破，黑人女工母子团聚，赞恩出狱状告父母，让他们不要再生了。当天边那颗星出现，你可知我又开始想念，可怜天下父母心。赞恩的母亲说她又怀孕了，还想给宝宝取一个和早孕出血死去妹妹一样的名字，多让人感动又多让人不适，让人愤怒，让人恶心。虽然赞恩的妈妈哭诉着说:“你有什么权利批评我?你有我这种处境吗?”
最后画面定格在赞恩的一个愁眉苦脸，话外音说:咱们又不是采集嫌疑人照片，是护照照片，笑一个，赞恩，终于笑了。
为什么一篇影评写的像流水账一样，因为剧情确实没有什么蓄势，只有孩子们或是抽烟或是磕药或是打架或是流浪或是哭泣或是挣扎或是呐喊或是绝望的镜头，不断地像牛毛针一样，刺扎我们柔软而脆弱的心。硝烟纷飞的战争是杀手，蔓延不可控的疾病是杀手，冷漠的原生家庭是杀手，不合时宜的宗教是杀手，动荡不安的社会是杀手，孩子要想活下来，活得好要躲过多少杀机?
出现又离开
像梁博在《出现又离开》里唱的:“当天空又暗下来，当周围又安静起来，当你突然梦里醒来，就等着太阳出来，愿你的每一个未来，都有人在”。
若你无以为家，愿你被温柔以待。
电影《何以为家》观后感范文 篇二：
《何以为家》被提第91届奥斯卡最佳外语片的黎巴嫩电影从一场法庭戏开场，通过人物口述来梳理整个故事，插叙讲述了一个约12岁黎巴嫩男孩赞恩的悲惨故事。
影片根据叙利亚难民儿童赞恩的真实经历改编，以12岁男孩的视角讲述了在直线距离我们约6974公里的黎巴嫩底层民众的生存掠影。
赞恩出生于首都贝鲁特的贫民窟，兄弟姐妹7个，与父母挤在一间破旧的阁楼里生活。赞恩和弟弟妹妹们没有身份，也从未上过学，每天除了打零工和贩卖手工果汁外，还不时受到父母的辱骂、殴打。
片中的这对父母把孩子一个接一个生出来，却从未以爱的名义去保护和爱惜，反而把孩子当做自己求生的工具，甚至责怪其为妹妹报仇的儿子。
12岁，对于孩子来说本来享受着家庭的爱护与童年的快乐。但对于弱小的赞恩来说，不仅无法上学，还要上街赚钱养家，甚至还得忍受父母不时的谩骂的殴打。
反观这对父母呢?无力负担起养育和教育责任的同时依旧不停生育，为了几只鸡便拿11岁的妹妹被父母强行卖给商贩为妻，最后怀孕惨死，彻底引爆了赞恩的愤怒。他拿起刀奔向凶手……
赞恩在监狱里通过电话热线讲述了自己的经历，控诉自己的父母没有给自己一个家，将他们告上法庭。
“我想起诉父母。”
“为什么要起诉父母?”
“因为生了我。”
当这一幕出现的时候会有许多父母会无法理解，为什么孩子不感恩却反过来责备自己?
孩子真的不懂得感恩吗?
《何以为家》的前半段描述了赞恩的家庭背景和生存现状，后半段则描述了赞恩离家出走后暂时得到了年轻黑人妈妈的怜悯庇护，可没多久年轻黑妈被抓后赞恩不得不独自艰辛照顾小黑娃。
一个连自己都三餐不保的12岁孩子却还时刻想着照顾一个未足岁的孩子，只因为曾经短短几天的庇护，如果连这样的举动都算不上感恩的话，那什么样的行为才算感恩呢?
《何以为家》不仅给天下所有的父母敲响了警钟，更在“生育癌患者”脸上狠狠地甩了两巴掌。
几千年的沉淀，造就了中国“不孝有三，无后为大”和“多子多福”等传统观念。在压抑了三十年之后许多中国人终于放开了肚皮，义无反顾投身进了生育浪潮。
但在这股浪潮里我们看到了许多个为了生而生的家庭，他们无视自己的年龄、无视经济承受能力，甚至是无视自己该有的责任就把孩子生了出来。在新生儿出世的那一天，不仅仅带来了喜悦和希望，更伴随着巨大的责任。可往往在养育的过程中，爱与责任时常是不到位、甚至是不对等的。
“父母”是世界上最容易的职业，因为成为父母不需要考试，也不需要经过孩子的同意。但为了一己之私就把孩子生下来，让他们经历人世间的苦难却不给予他们爱与关怀，是何等的残忍。
片中经历一切苦难的赞恩，最后法庭上发出了他愤怒的呐喊:“我希望大人听我说，我希望无力抚养孩子的人别再生了。”
“生而不养”是赞恩对自己父母的控诉。赞恩在流浪时，与埃塞俄比亚单身母亲相处，深刻感受到自己父母与这位母亲的强烈对比。
延续生命的意义是什么?父母的责任又是什么?
若连给孩子一个身份的证明都没有，连最基本的温饱都无法解决，周边充斥着家暴、童工、贩卖儿童，那么将他带到这个世界来受苦的父母，与恶魔有何区别?
赞恩也是幸运的，因为他懂得用尽全力对爱的人负责，他不像父母那样用贫穷和低贱当做身不由己的借口，尽管生活让他一次次红了眼眶，但他始终坚毅，始终倔强，独自和命运抗争，最后获得挪威永久居住权，兄妹开始了求学之路，一家人开启新生活。
何以为家?唯有爱和责任才能成全一个家。
电影《何以为家》观后感范文 篇三：
看过《何以为家》，让我想起了一句话:唯有悲伤足以治愈悲伤。
本片根据主人公真实经历改编。在我看来，是一部文艺现实片。以一个大概12岁的小男生赞恩(主人公)为主线，讲述一个有父母生，但没有父母养的一段悲剧。
本片没有浓墨重彩的描述悲伤的故事。反而让人有种身临其境的错觉。虽然全篇都是悲伤的镜头，但给人的不止是悲伤，还有更多的是感恩。至于具体感受，还是因人而异。
小男孩12岁，已经开始忙于生计，还要照顾弟弟妹妹，在这些事件里，他从未笑过，他有些叛逆，但依然做着这些事。小男孩为了保护自己最爱的妹妹，和家人抗争，最后激愤离家。那个争执的长镜头里，我看到了两种人的缩影，他们坚硬的碰撞，却无力改变。纵想整个影片，任何一方的理由，你都能找到一定人性的点。他们只是力量微薄，无力反抗。然后愚昧的一代代的传承，也因此，让小男孩11岁的妹妹死于孕期大出血。
在法庭上，那个商人说，我的岳母也是这个年纪出嫁生孩子，他不知道会变成这样。当时我感受到一种难以言语的情感，当镜头切给男孩母亲时，她双眼含泪，眼神低垂，我发现这不是这个女人的错，她只是一个缩影，一个社会的缩影。当你发觉，整件事情，它是一种无形的“传承”时，仅仅只是这一个原因，就已经让人无比动容了。
个12岁的孩子，依靠自己的能力想要逃离这种生活，他经历了种.种事件，努力生存，他能自己想办法挣钱，也能拿起石头砸门，还能和父母反抗斗争，同时也能用锅打节奏，哄埃塞俄比亚女人的孩子，并且不到最后一刻他都没有放弃那个因为妈妈被抓而留下来的小孩。他用镜子的反射看别人家的动画，他好几次看着校车上的孩子，投去一种渴望。影片的很多细节，都看得出他灵活，聪明，大胆，善良，最重要的是即使生活这样不堪，他依然对未来报有希望。所以因为人物的特性，让现实的残酷突出的额外明显。他的年纪本该享有教育的权力的，生活如此沉重的负担，不该他来承受。
电影中还有很多触动人心的画面，我不想再冗长的一一说明，在故事结束时，我只是觉得有些伤心和难过，以及有一些让人深思的东西。但当我看完第一个彩蛋时，知道这个故事里大部分的事件都是这个主演的小男孩亲身经历过的，我的眼泪就无法忍住了，这个时候的感受，加上刚刚经历过影片中发生的一切，只要再稍微回想一下，你的难受就像达到一个顶点。但是让我情绪崩溃甚至出现抽泣时，却是因为看到第二个彩蛋，因为小男孩在现实中，已经有了自己的身份，就是海报中那个笑脸的照片，并且已经开始接受教育了。情绪的失控，只是因为找到了一种安慰，就像是熬过苦痛后看到曙光，人们很容易喜极而泣，难以自抑。
看完影片后，我只想写下:
愿，世界和平。
愿，世界公平。
哪怕只是多那么一点点!
。恕我暂时在这里无法剧透，为什么在动画里只会发出简单如“皮卡皮卡”声音的萌物，在真人电影中，居然变成一个满嘴沧桑的大叔腔，这其实也是《大侦探皮卡丘》埋下的一个重要伏笔，具体情况到底是怎么回事，还得请各位亲自走进影院去了解了。但是我可以告诉大家的事，每一个无忧无虑的童年背后，其实都有着父母替你挡风遮雨的辛劳背影!
电影《何以为家》观后感范文 篇四：
《何以为家》从这样一个场景开始——一个营养不良的男孩正在接受医生的检查，医生说，他还没年满12岁。
这个场景有一种探索纪录片的感觉，这让你觉得这个男孩将是一个偶然的人物，设置这样一个容易被忽视的场景为的就是突出电影真正的主题。在现实中，这个孩子将会是《何以为家》的男主角赞恩，肩负起电影巨大的情感吸引力和道德支柱的重任。
从这之后，影片故事便迅速开始，男孩赞恩因刺伤他人而被判入狱，正在洗刷罪名，他将在法庭上面对自己的父母，在那里，他起诉父母生了他。
故事的叙事框架处理得很笨拙，给观众带来了接二连三的阐述，法庭场景和倒叙之间的切换也有些粗糙。但导演兼联合编剧娜丁·拉巴基的叙事方式在故事本身是完美无缺的，使这部电影获得了真正的情感冲击，足以掩盖技术上的缺陷，并为偶尔陷入伤感主义提供合理的解释。
故事发生在黎巴嫩的一个城市，在那里，赞恩帮助他不堪重负的父母勉强糊口。在一系列的叙事场景中，这个孩子做着零工，在街上拉皮条，或者帮助他的父母把送进监狱。
在这些场景中，导演拉巴基表现出了真正的专注力，创造出了赞恩在日常生活中的常态:一张肮脏的、打哈欠的脸;母亲打了他一巴掌;一张男孩拖着一个罐子的照片;他疲惫的身体蜷缩在一张乱糟糟的床上，旁边是三个兄弟姐妹，而且他母亲又怀孕了，但并没有能力抚养他们。
看到这些后，我被扎因·拉菲亚的精彩表演所折服:他的天使般的面孔上，透露着果敢。在他的父母想把女儿萨哈尔卖给当地杂货店时，他表现出了巨大的勇气。在他的肢体语言中也有一种温柔，一种生活中的坦率，表现出对妹妹萨哈尔真实的爱。
尽管赞因付出了努力，但萨哈尔还是被迫嫁人了，所以他选择逃离了他的父母，来到一个毗邻路边贫民窟的游乐场，在那里，凭借高超的社交能力，他很快便认识拉希尔(约达诺斯·希弗洛饰)。拉希尔是一名埃塞俄比亚难民，为了躲避当局的追捕，被迫将自己的孩子藏起来，并试图从狡猾的贫民窟领主阿斯普罗获得伪造的文件。
赞恩可以在拉希尔工作的时候照看她的孩子，但是当拉希尔消失的时候，他表现出了12岁男孩难得的责任与担当——照顾这个孩子，并找到赚钱的。
这就是《何以为家》达到新高度的地方:电影井然有序的镜头赋予了电影一种持续向前推进的节奏，特别是赞恩抱着孩子穿过肮脏街道的镜头带来了巨大的冲击感。拉巴基的剧本切中要害，故事的关键在于我们相信这个孩子有道德判断的能力，而扎因·拉菲亚的表现在影片的其余部分也表现出了相当的能力——就像赞恩为婴儿放置了一面镜子，让他在邻居的电视上看卡通片，尽管期间充满了“白痴”和“混蛋”的对话。
导演拉巴基掌控着巨大的控制权，她的故事可以随意扩大，也可以缩小到赞恩拼字游戏的画面上——拼字游戏是他竭尽全力想要做对的事情。尤其在摩天轮的意象中，上一秒赞恩飞到顶端，看见海平线和晚霞，眼前是希冀中的美好天堂，下一秒落入凡间，嘈杂袭来，耳边处处疮痍。
利用所处的背景环境来讲故事非常有效，更容易突出电影既定的主题，比如赞恩学到的拉皮条，后来还知道了孩子是有价格的:萨哈尔值五只鸡、婴儿能卖500美元。
尽管这部电影因为揭露社会现实的问题而受到了抨击，但拉巴基凭借对贫困问题的充分调查，赢得了大众的普遍支持。同样的，她对女性的生活也进行了尖锐的审视，展现了女性被迫对男性妥协的过程。还有如拉希尔的孩子;赞恩的怀孕的母亲;萨哈尔11岁时包办婚姻后的命运——这些角色被挑选出来，就是为了表明女性权利的极度弱小和缺失，也表现了导演对女性地位的同性，就如她所说的:“我相信电影可以改变世界”，她呼吁更多的人关注关注女性，特别是在中东那些社会不稳定、经济贫困、保守伊斯兰教统治的地方。
镜头回到法庭上，面对激情澎湃的结局，这部电影还有很多故事要讲，但是有点粗略，偶尔也会变得哗众取宠。但即使是这样，电影也有它最美的地方——赞恩将他所积累的情感力量，勇敢的宣泄出来并将其发扬光大。
电影依旧是现实主义的，就如扎因·拉菲亚这样说:“生活是个婊子，我以为我们能做好人，被所有人爱，但上帝不希望我们这样，他宁愿我们做洗碗工”。
迦百农，在圣经里，是一个被耶稣诅咒的城镇，说它永远不能进入天堂;拉巴克希望有一天会有个好孩子会到那里去。
电影《何以为家》观后感范文(二)
“赞恩，这是护照照片，不是死亡证明。笑一笑。”《何以为家》片尾，小男孩赞恩终于露出了笑容，但这个难得的笑容却让人心头百般不是滋味。这部电影让人想起《无人知晓》和《佛罗里达乐园》，但它更残酷，更让人心碎，它提醒大家，在黎巴嫩，还有无数个像赞恩一样的孩子。
《何以为家》并不是一部消费苦难的片子，导演娜丁·拉巴基用了大量手持摄像机的拍摄方式，尽最大可能真实地呈现黎巴嫩孩子的童年。虽然这是一部虚构的剧情片，但影片所呈现的现实和社会都是源自真实的，甚至真实得让人不忍直视。
12岁的小男孩赞恩，把亲生父母告上法庭，他控诉父母给了他生命——他们无力抚养和孩子，但依然不停生育，一家人挤在漏水的房子里，食不果腹。赞恩是家中长子，聪明、早熟，看上去还非常瘦小的身体早早扛起了生活的重压。
片中有一幕是妹妹萨哈第一次来例假，她本人浑然不觉，反倒是赞恩主动把她拉到公共卫生间，让她清理干净，还用衣服制作了一个简易的姨妈巾教妹妹用。赞恩不断地叮嘱妹妹，千万不要被父母发现，他知道，一旦父母知道女儿在生理上已经成熟，妹妹唯一的命运就是被卖掉。然而，妹妹最后还是被强行卖给了商贩为妻，愤怒的赞恩因此离家出走。
赞恩在开往另一个城市的汽车上，偶遇了在游乐场扮演蟑螂侠的老人，他中断了原计划，来到游乐场希望能找一份工作。在这儿，赞恩认识了没有身份证明、在餐厅打黑工的拉希尔，他帮拉希尔照顾年幼的宝宝，没想到有一天，拉希尔还是暴露了身份被抓走了……
影片中绝大多数都是非职业演员，扮演赞恩的小男孩也叫赞恩，片中看不出任何表演的痕迹，因为他的童年生活，和片中呈现的并没有太大差别。导演说，她几乎是放任演员让他们自由发挥，也正因为这样，赞恩这个角色演得越好，就越让人心疼小演员的遭遇。多么希望，他没有体验过这样的生活，多么希望，这一切只是发生在电影里的故事。